读后感|读书笔记中国美术史讲座 ，本文是中国美术史讲座的读后感和读书笔记。李霖灿教授选择了三个时期展开论述，第一个是汉朝时期最著名的画像石，第二个则是紧随其后魏晋时期文人自发性的创新，第三个也是最重要的一个，就是两宋时期的山水绘画。这种贯穿式的表现形式，在同时期里的美术史作品中是独具一格的，同时，他注重以小见大，以一个具有代表性意义的人物或者作品来展示一个时期的特色，这也是本书最值得去细细研读的地方。
中国美术史讲座 书籍简介
《中国美术史讲座》讲述了从汉朝开始一直到近现代，中国绘画历史发展的大致脉络。和其它侧重于知识梳理类的美术史著作不同，李霖灿选择了三个重要的时期展开论述，并从这三个时期中，寻找出这一时期的标志性艺术，以它们作为例证，呈现了整个中国传统绘画史的发展萌芽、成长到成熟的过程。该著作是根据李霖灿上课时，所使用的讲稿整理编成的，分为二十九个单元，大体以时代为序、以类别为纲、以历代绘画为主调展开论述，对于玉石、雕塑、书法、铜器、陶瓷的论列亦精辟独到。
中国美术史讲座 作者简介
李霖灿出生在河南辉县，1938年从国立杭州艺术专科学校毕业之后，一路南下到丽江从事边疆艺术调查工作，1941年进入台北故宫博物院工作，一直到1984年从副院长的位置上卸任，始终在从事艺术研究工作，并在台北大学、师范大学等高校教授课程，讲述美术史和古书画作品的鉴赏研究。其著作有《中国名画研究》《山水画技法、苔点之研究》《中国画史研究论集》《天雨流芳：中国艺术二十二讲》等书。
中国美术史讲座 阅读收获
你所了解的中国美术史是怎样的？哪些重要时期和人物的出现，使中国美术的发展出现了历史性的转折？任何一件事物的产生和发展都离不开社会环境对它的影响，更不用提及泱泱几年的华夏美术史了。美术的产生和演变不是孤立的，也不是冰冷的，是一个又一个满是温情的普通人用心铸就在画纸上的情感，这情感承袭了中国五千年传统文化，也铸就了中国美术史。
《中国美术史讲座》介绍的是台北故宫博物院副院长李霖灿对中国美术史的研究和看法。他1938年从国立杭州艺术专科学校，后一路南下到丽江从事边疆艺术调查工作，从1941年开始进入台北故宫博物院工作，一直到1984年从副院长的位置上卸任，始终在从事艺术研究工作，并在台北大学、师范大学等高校教授课程，讲述美术史和古书画作品的鉴赏研究。其著作有《中国名画研究》《山水画技法、苔点之研究》《中国画史研究论集》《天雨流芳：中国艺术二十二讲》等书。
你将读到
- 汉画像石对中国传统绘画有着怎样的启蒙影响？
-
魏晋时期，中国传统绘画是如何走向初步成长的？
-
中国传统绘画在技法上有哪些创新？
书籍信息
书名：《中国美术史讲座》
作者：李霖灿
出版社：广西师范大学出版社
中国美术史讲座 思维导图
