论美术的现状 ,本文是论美术的现状的读后感和读书笔记。现代艺术的产生源于衡量艺术作品时间的错位,先锋派将完美的艺术寄托于未来,剥夺了艺术的现今,使艺术家失去了创造主人的感觉。先锋派不等于现代性,先锋派是激化并超越现代,从而否定了现代性的。西方先锋派艺术追求形式的不断增殖和变化,其实和苏联极权之下的现实主义艺术一样,都是一种单调而僵化的艺术,西方先锋派也是美国文化输出的产物。艺术要回归生命,重拾价值,就应先恢复我们的感知,重现真实,把握当下,艺术不可能现代,艺术永恒回归起源。
论美术的现状 书籍简介
《论美术的现状》出版于1993年,是一本现代艺术的批判性论著。在这本书中,克莱尔提出了现代美术产生的原因,并且对铺天盖地的先锋派艺术进行了批判。他质疑了西方的进步论,认为艺术不存在进步,艺术根本上超越于时间。他重新定义了艺术的价值和意义,指出素描和色粉的重要性,为艺术指出了一条“救赎”之道。本书对于拥抱西方文化艺术的当代中国,具有十分重要的借鉴和再启蒙的作用。
论美术的现状 作者简介
让·克莱尔,法国作家,巴黎索邦大学及美国哈佛大学艺术哲学博士,是著名的美学家、艺术哲学及艺术史理论家,也是20世纪90年代法国最重要的艺术批评家。他曾任巴黎毕加索博物馆馆长,目前是法兰西学院院士。著有《论美术的现状》《艺术家的责任》《文化的寒冬》等20余部专著,他对现代艺术一直持有非常严厉的批判态度。
论美术的现状 阅读收获
现代艺术令人费解,作品晦涩、抽象,无解,而这不是观众的错,问题出在艺术家和现代艺术本身。作者认为现代艺术打着进步的旗号,但事实上艺术根本不存在进步,而古往今来的艺术,也不能用进步史观去看待。
《论美术的现状》将会一一为你解答关于现代艺术的疑惑,还原艺术的本来面目。
《论美术的现状》你将读到:
- 现代艺术是如何产生的?
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先锋艺术与现代艺术是什么关系?
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美国为何把先锋艺术塑造成西方现代艺术的主流?
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艺术如何获得重生?
书籍信息
书名:《论美术的现状》
原作名:Considerations sur l’etat des Beaux-Arts
作者:[法]让·克莱尔
出版社:广西师范大学出版社
译者:河清